Trong tranh của Ivan Shenevsky, màu sắc không chỉ tạo nên hình ảnh mà còn ghi lại những chuyển động bên trong con người. Từ âm nhạc, video đến hội họa và trình diễn trực tiếp, anh xây dựng một thế giới nghệ thuật nơi cảm xúc, ký ức và khát vọng tự do cùng gặp nhau.
Trong tranh của Anastasiia Kuusk, màu nước không chỉ là chất liệu. Đó là cách người nghệ sĩ kể về một thế giới nhỏ bé và giàu tưởng tượng, nơi những sinh vật lạ, loài vật, cảm hứng cổ tích và khoảnh khắc đời thường cùng hiện lên bằng nét vẽ ấm áp.
Từ Cavite đến Việt Nam, từ những bức chân dung màu nước đến thế giới kỳ ảo đương đại, Roselyn Mendoza để đời sống của mình thấm vào từng lớp màu. Trong tranh cô, ký ức, tình mẫu tử và những đổi thay cá nhân hiện lên nhẹ nhàng nhưng bền bỉ, như một cách lưu giữ cảm xúc bằng sự trong trẻo của màu nước.
Trong tranh trừu tượng của John Albert Young, màu sắc không đứng yên trên mặt toan. Chúng thay đổi theo ánh sáng, theo thời điểm trong ngày và theo cách người xem dừng lại trước tác phẩm. Bằng những lớp men trong mờ, hình khối tiết chế và bảng màu giàu chiều sâu, người nghệ sĩ Anh tạo nên một thế giới hội họa không nhằm kể chuyện, mà để dẫn người xem bước vào một trạng thái nhẹ hơn, tĩnh hơn và thuần khiết hơn của cảm nhận.
Trong thực hành nghệ thuật của Nguyễn Trịnh Quang Minh, những điều quen thuộc không bao giờ chỉ là những điều quen thuộc. Một chiếc xe máy cũ, một chiếc xe đạp, hình ảnh con trâu, một khuôn mặt được vẽ trong vài phút hay một bức tường giữa phố đều có thể trở thành điểm khởi đầu cho những suy tư về ký ức, gia đình, bản sắc và sự chuyển động của đời sống Việt Nam hôm nay.
Thông qua Polaroid, kỹ thuật wet plate collodion và những quy trình nhiếp ảnh analogue khổ lớn, Boris Zuliani biến nhiếp ảnh thành một suy tưởng đầy cảm xúc về ký ức, sự hiện diện và vẻ đẹp xúc giác của những điều bất toàn. Giữa hóa chất, ánh sáng và cảm xúc con người, nghệ sĩ người Pháp tạo nên những hình ảnh mang cảm giác như dấu vết vật chất của thời gian hơn là những bức ảnh đơn thuần.
Trên những bề mặt kim loại hoen gỉ được tái sinh từ ký ức đô thị, nghệ sĩ người Pháp Jérôme Peschard tạo nên những mảnh ghép đầy thi vị về hoài niệm, thời gian và sự chuyển mình của Sài Gòn. Hòa quyện dư âm thuộc địa, vẻ đẹp Á Đông, văn hóa đại chúng và nhịp sống bất an của đô thị, các bộ sưu tập của ông trở thành nhật ký thị giác của một thành phố lơ lửng giữa biến mất và tái sinh.
